Expositie

26 juni t/m 31 juli

Henny Latul

Ruimte, licht en lucht zijn de altijd terugkerende thema’s in het werk van Henny Latul. Haar intuïtieve manier van schilderen geeft de kijker een beeld van een zeer gevarieerd innerlijke landschap waar meestal de zoektocht naar stilte centraal staat. Haar landschappen zijn geen bestaande plaatsen, maar een mix van beleving, herinneringen en verbeelding. Door haar semi abstracte landschappen, krijgt de toeschouwer de ruimte voor zijn eigen interpretatie. Tegelijkertijd brengt ze door haar unieke gebruik van licht en donker een gevoel van kwetsbaarheid. Naast het schilderen gebruikt ze de beelden van haar schilderijen om haar digitale landschappen te maken. Hierbij combineert ze haar landschapsfotografie met haar schilderijen, waardoor ze een enigszins mysterieuze en vervreemdende sfeer weet te scheppen.

Henny Latul studeerde Textiele Werkvormen en Engels aan de lerarenopleiding en Modevormgeving aan de Hogeschool voor de Kunsten in Utrecht. Na haar studie werkte zij als ontwerper voor verschillende modemerken en retailers. Na heel wat jaren als ontwerper te hebben gewerkt in de mode industrie, werd ze zich hoe langer hoe meer bewust van de beperking in haar creativiteit. In 2012 begint ze weer met tekenen en schilderen. In 2016 verbreekt ze alle banden met de mode industrie en besluit zich fulltime toe te leggen op het schilderen.

www.hennylatulart.nl/

Carolien Magnus

Carolien beeldhouwt in steen. Haar werk is half figuratief en abstract. Daarbij gaat ze uit van wat de vorm van de steen al in zich heeft en zoekt naar grote lijnen en spanning tussen vlakken en rondingen. Al werkend groeit er een relatie met de steen. Ze streeft ernaar om haar beelden lichtheid en vaart te geven.

Tijdens haar loopbaan als sociologe besefte Carolien dat vormgeving belangrijker voor haar was dan beleid en onderzoek. Ze begon in 1980 met een tweejarige cursus fotografie bij Jos Ruijssenaars, gevolgd door workshops bij beeldhouwer Kees Verwey. Ze studeerde af aan de Vrije Academie voor Beeldende Kunst (VABK), een driejarige particuliere opleiding.

Ze maakt deel uit van Galerie Absoluut in Amersfoort en van kunstenaarscollectief 16C. Ze werkt in haar tuinatelier in Amersfoort. Recent beperkt ze zich niet meer tot beelden van steen, maar werkt ze ook in hout en metaal

www.carolienmagnus.nl


Expositie

7 augustus t/m 1 september

Rudolf Jan Baanders

Rudolf-Jan Baanders, geboren te Amsterdam heeft de Rietveldacademie doorlopen, grafische vormgeving. Na ruim 45 jaar werkzaam geweest te zijn als grafisch vormgever is hij op latere leeftijd gaan schilderen. Woont en werkt sinds 2010 in Aalten in de Achterhoek.

Baanders' portretten hebben een snelle en spontane uitstraling. Hij weet vaak de emotie van het moment te pakken en trefzeker op het doek te zetten. Zijn landschappen met de zandwegen zijn voor een deel in de omgeving van de Achterhoek geschilderd, die zandwegen zijn volop aanwezig in dit coulissen landschap. Alles in een stijl die je ‘spontaan realisme’ zou kunnen noemen’.

Het mag dan ook bewondering wekken hoe hij na een vakantie in Sri Lanka een serie van Olifanten laat ontstaan, deze dieren zijn indrukwekkend geschilderd net zoals zij er in werkelijkheid uitzien. Daar staan ze realistisch te midden van abstracte vlakken, in een samenspel van vorm met sierlijke en krachtige lijnen. Dit is de kracht van zijn kunstwerken. De bijzondere kleurstellingen en het energieke penseel en paletmeswerk vormen in zijn schilderijen een volkomen persoonlijk handschrift. De Olifanten zijn o.a. in de galerie te zien.

“Waarom jezelf steeds herhalen, vernieuwing is de mooiste uitdaging om je zelf toe te eigenen. Vandaar dat ik het beste werk nog moet schilderen”, aldus Baanders.

www.baanders-portretschilder.nl

Conny Pols

Zij is altijd op zoek naar nieuwe vormen en nieuwe uitdagingen. Wat kan er met klei. Geïnspireerd in wat er in haar omgeving plaats vindt, maar vooral haar basis, water, waarmee ze is opgegroeid. Beweging en altijd in ronde vormen. Ze werkt graag in series, om zo telkens weer een nieuwe mogelijkheden te onderzoeken. Ze houdt er niet van om altijd in dezelfde vormen en kleuren te werken. Dat is niet wie ze is.

De laatste serie Layers gaat over hoe we met elkaar omgaan. De lagen in gesprekken, wat wordt bedoeld tussen de regels door. Eenmaal bezig met dit thema, gaat de esthetiek belangrijker worden. Hoe en wanneer is een vorm in balans, een zoektocht naar evenwicht, rust en uiteindelijk blijdschap.

Recent heeft ze haar label Klaasje uitgebracht. Gebruiksgoed en alles wat met klei gemaakt kan worden. Nederlands handgemaakt keramiek. Klaasje is mijn tweede naam en ik woon in Klaaswaal.

www.connypols.nl